Цитаты про арт терапию
Обновлено: 18.05.2024
Таким образом, язык художественных образов является особым, универсальным языком, в символической форме содержащим универсальные человеческие понятия.
Изображение ребенком круга является наиболее ранним представлением о себе, своей личности.
Для того, чтобы воспринять все те новые идеи, которые могут прийти, необходимо отпустить рациональное мышление, дать свободу собственной интуиции, импровизации и дать возможность захватить себя игрой.
Арт-терапия основывается на том, что художественные образы способны помочь нам понять самих себя и через творческое самовыражение сделать свою жизнь более счастливой.
Арт-терапия – это область, которая использует невербальный язык искусства для развития личности в качестве средства, дающего возможность контактировать с глубинными аспектами нашей духовной жизни, с внутренней реальностью, складывающейся из наших мыслей, чувств, восприятий и жизненного опыта.
Перед началом упражнений, связанных с техникой «каракули», рекомендуется также использовать релаксационные упражнения (прослушивание соответствующей музыки с закрытыми глазами, медитация).
Арт-терапия посредством различных художественных форм эффективно помогает людям открыть, сделать свои чувства, мысли и представления видимыми.
Однако иногда бывает трудно или вовсе невозможно выразить чувства посредством слов. Эмоции, особенно те, что стали результатом психологической травмы, кризиса, всегда трудно артикулируются, и очень часто словесное отображение этих эмоций не отражает их истинный смысл. Так как слова часто неспособны описать эти травматические эмоции, люди вытесняют их в область бессознательного, и последнее, в свою очередь, порождает состояние депрессии, тревоги, безнадежности, фрустрации.
Креативность включает такие качества личности, как спонтанность, воображение, оригинальность самовыражения, открытость новому, интуицию. Креативные люди отличаются своей независимостью, автономностью, уверенностью в себе, эмоциональностью
Экспрессивная, или креативная терапия, использует в своей деятельности все жанры искусства (изобразительное искус
Следующая цитата
Философ и психоаналитик Э. Фромм рассматривал творчество как способность удивляться и познавать, умение находить решения в нестандартных ситуациях, стремление к открытию нового и склонность к глубокому осознанию своего опыта.
Арт-терапия — это знак о себе. Э. Бюлов
"Гармония в цвете - гармония в душе - гармония в жизни" (японская поговорка).
Из безумия людей, заключенных в Бедлам, можно бы, пожалуй, сделать более глубокие выводы о том, что такое человек.(К.Лихтенберг)
Творить - это значит убивать смерть. (Р.Роллан)
Душа не может думать, не рисуя. (Аристотель)
Пользуются красками, но пишут чувствами. Жан Шарден
Когда соединились любовь и мастерство, можно ожидать шедевра. Джон Рескин
… творческий процесс всегда интереснее результата.
Ольга Громыко ("Цветок камалейника")
Творчество - момент создания будущего в настоящем John Deniscar
Творчество - значит позволять себе делать ошибки. Искусство - знать, какие из них оставить. Скотт Адамс
Творчество - это своего рода аромат настоящего здоровья. Когда человек действительно здоров и цел, творчество становится его естеством, в нем возникает жажда творчества. Ошо
"Есть свои радости в каждом виде творчества: все дело в том, чтобы уметь брать свое добро там, где его находишь" (Оноре Бальзак)
"Творчество — это загадка, которую художник задает сам себе" (Станислав Лец).
"Я протестую против терминов «фантазия» и «символизм». Наш внутренний мир реален, быть может, даже более реален, чем мир, окружающий нас" Марк Шагал
В нашей жизни, как в палитре художника, есть только один цвет, способный дать смысл жизни и искусству, – цвет любви. Марк Шагал
"В своей готовности вступить в неведомое, в поле всех возможностей, мы отдаем себя творческому разуму, который создает хореографию танца Вселенной". (Дипак Чопра)
Кисть, рука и палитра нужны, чтобы рисовать, но картина создаётся вовсе не ими. Жан Шарден
Арт-терапия хороша тем, что она удовлетворяет самую фундаментальную потребность человека – потребность в самоактуализации. Проще говоря – потребность быть Творцом, Художником.
Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобится вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребенок. Пабло Пикассо
Воображение есть начало творения. Вы представляете то, что вы хотите, вы будете тем, что вы представляете и, наконец, вы создаёте то, чем вы будете. Джордж Бернард Шоу
Если вы слышите внутри себя голос: «Ты не можешь рисовать», рисуйте во что бы то ни стало, пока голос не стихнет. Винсент Ван Гог
Только искусство позволяет нам сказать даже то, чего мы не знаем. Габриэль Лауб
Творчество - это естественная составляющая человека, "но теряемая большинством под воздействием сложившейся системы воспитания, образования и социальной практики" (А.Маслоу)
«Когда творческая энергия находит удовлетворение, она становится надежной опорой, дающей силы в трудные моменты, она приносит нам здоровье». (Хилл, 1945).
Если вы слышите внутри себя голос:"Ты не можешь рисовать",рисуйте во что бы то ни стало, пока голос не стихнет.Винсент Ван Гог
Слово потеснилось перед звуком и картинкой. А что такое звук и картинка? Это жизнь. А слово - интерпретация жизни. Петр Вайль
«Круг – это основополагающий знак, первичный символ и всего, и ничего, символ неба и солнечного ока,всеобъемлющая форма, за которой,и с помощью которой, человек себя утрачивает и вновь обретает». Хосе Аргуэлес
Искусство — одна из форм общественного сознания,
специфический род практически-духовного
освоения мира. Философский энциклопедический словарь. М.,1983
«если влечение к творчеству не получает реального выхода,возникает тяготение к разрушению. Психологическое напряжение таково, что если человек не может соединить себя с миром в акте творчества,то рождается побуждение к устранению и разрушению мира . Альтернатива вполне четкая - творить или уничтожать (Фромм,1993)
Нравится Показать список оценивших
Этими вопросами задавались и задаются многие. Творчество активно используется в психотерапии - и как инструмент, и как диагностический и аналитический материал. Роль творчества в психотерапии понимается разными психологами и психотерапевтами по-разному. А факт остается фактом - в творчестве заложен огромный целительный потенциал, ресурс для развития, как эмоционального, так и интеллектуального. Творчество - это общение от души к душе, и оно влияет и на создателя, и на зрителя, оказывает воздействие и на сознание, и на бессознательное.
Зигмунд Фрейд считал возможным и полезным анализировать не только произведения искусства, но и личности их создателей. В своих произведениях он анализирует не только творчество Достоевского, Микеланджело, да Винчи и других, но и их семейную историю, особенности характеров, пытается раскрыть природу их таланта - объяснить её с психоаналитической точки зрения. Способность к творчеству создатель психоанализа рассматривал как сублимацию - защитный механизм человеческой психики.
Он сравнивал работу психоаналитика с работой писателя, с процессом создания художественного произведения, и считал, что творческие люди обладают способностью облечь в художественную форму содержание своего Бессознательного, свои вытесненные желания, фантазии, - всё то, что пытается постичь клиент психоаналитика методом свободных ассоциаций и анализа сновидений.
Карл Густав Юнг, родоначальник аналитической психологии, писал о том, что творческий человек черпает вдохновение не только из своего личностного источника, но и из коллективного бессознательного. Именно поэтому произведения искусства так сильно влияют на каждого из нас, ведь в них говорит мощный голос человеческого рода. Поэтому толковать произведения искусства через призму личности их автора Юнг считал неправильным. Он сделал вывод о том, что нерожденное произведение в психике творца - это природная сила, не зависящая от его личности, а произрастающая в нем, как живое существо, имплантированное в человеческую психику. Автор, по его мнению, лишь почва для произрастания ростка - произведения искусства. Нравится Показать список оценивших
Интересную точку зрения на творчество можно почерпнуть из маленькой, но очень ёмкой и интересной работы Ролло Мэя «Мужество творить». Ролло Мэй — известный американский экзистенциальный психолог. Творчество он считал одной из разновидностей мужества, вызовом конечности человеческого бытия.
Творческий акт Мэй считал встречей - Встречей творческого человека с миром. На понятии встречи он основывает разграничение между талантом и творчеством. Талант человеку дан свыше, и может использоваться им или нет, а вот творчество проявляется только в деятельности. Без Встречи творчество истинным быть не может, и попытки создания произведения искусства без встречи Мэй называет «невротическим искусством», подчеркнув при этом, что четкую границу между «невротическим» и «здоровым» творчеством объективно провести нельзя.
По мнению Мэя, творческие личности отличаются от всех других тем, что умеют жить со страхом конечности жизни, хотя расплачиваются за эту способность дорогой ценой: отсутствием чувства безопасности, ранимостью и беззащитностью перед собственным «божественным безумием». Творческие люди не избегают небытия, открыто вступают с ним в схватку, заставляя его преобразовываться в бытие. «Они стучатся в тишину, чтобы им ответила музыка, преследуют пустоту до тех пор, пока не вынудят её обрести смысл».
Как тут ни вспомнить знаменитое стихотворение Микеланджело Буонарроти:
Творенье может пережить творца:
Творец уйдёт, природой побежденный,
Однако образ, им запечатленный,
Веками будет согревать сердца. /Перевод с итальянского Е. Солоновича/
Я словно б мертв, но миру в утешенье
Я тысячами душ живу в сердцах
Всех любящих, и, значит, я не прах,
И смертное меня не тронет тленье. /Перевод с итальянского А.М. Эфроса/
Ролло Мэй считал воображение и искусство - не приятным дополнением к человеческой деятельности, а одной из основных движущих сил общества, источником человеческого опыта. Одним из видов искусства, по мнению Мэя, является психотерапия - целительное общение души с душой.
Существует великое множество версий о природе творчества, невозможно охватить их все. Каждая из версий - не догма, не прописная истина, а повод для размышления. Повод задуматься о возможности творческого подхода к собственной жизни. Мы творцы своего опыта, шаг за шагом мы создаем свой путь, вплетенный ниточкой в судьбу семьи, страны и культуры, мира. В жизни каждого человека обязательно есть место для творчества. Кто-то творит свой бизнес, кто-то создает шедевры живописи или архитектуры, кто-то хорошо играет на гитаре и поет, кто-то красиво вышивает крестиком или вяжет пинетки, кто-то варит удивительные супы и талантливо воспитывает детей. Всё это - творчество. Нужно только суметь разглядеть его в повседневной суете и смочь насладиться им, использовать его целительный ресурс.
Творчество нужно проживать, ощущать его. Позволить себе окунуться в него, как в океан, искупаться в нём. Можно наслаждаться чужими произведениями искусства, вчувствоваться в них, переживать их как если бы сам был автором, а можно действительно создавать что-то свое.
На различных видах творчества основаны многие современные методы психотерапии: это рисуночная терапия, маскотерапия, сказкотерапия, драматерапия, игротерапия и другие разновидности арт-терапии. Психотерапевты разных модальностей успешно используют творчество для помощи самым разным клиентам. Если вам не хватает вдохновения в жизни, вы не ощущаете в себе творческого потенциала, не чувствуете способности творить собственную жизнь, эти методы помогут вам восстановить утраченный контакт с самим собой и с миром. Ощутите себя творцом своего счастья, и мир обязательно откроет вам всю палитру красок жизни.
Следующая цитата
Нравится Показать список оценивших
Видео-материалы по арт-терапии
Нравится Показать список оценивших
Следующая цитата
«Творить – значит выражать то, что есть в тебе. Всякое истинно творческое усилие совершается в глубинах человеческого духа», – отмечал Анри Матисс (Матисс, 1958, с. 89).
рефлексия, «вчувствование», «неявное знание», «внутренняя необходимость» – четыре основных понятия, раскрывающих природу художественного образа и определяющих содержание терапевтического процесса.
художник наделяет образ качествами, которые отражают его особое восприятие предмета
Задача художника – увидеть и воплотить в художественном образе скрытую от людей выразительность объектов реальности.
Произведение искусства в большей мере является проекцией необузданного со стороны сознания прорыва фантазий «автономного комплекса».
страстью к самовыражению были «заражены» Ван Гог и Гоген, Врубель и Мунк?
Одно из основных положений онтосинергетического подхода в арт-терапии гласит: терапевтичным для субъекта может быть только тот создаваемый им художественный образ, который обладает для него качеством яркой выразительности.
Арт-терапия – это взгляд на настоящее глазами будущего.
Всякое произведение искусства естественно рассматривается психологом как система раздражителей, сознательно и преднамеренно организованных с таким расчетом, чтобы вызвать эстетическую реакцию», – отмечал Л. С. Выготский (Выготский, 1986, с. 39
Согласно теории экологического восприятия, не только элементарные ощущения, получаемые в ходе перцепции, но и впечатление о целостном образе наблюдаемого объекта детерминированы характером влияния среды. Джеймс Джером Гибсон – автор теории – исследует значение света как носителя информации о состоянии окружающего мира (Гибсон, 1988). По его мнению, картина является местом передачи впечатлений о характере освещения предметов окружающего пространства. Иначе говоря, объект «навязывает» себя субъекту, «настраивая» его на выбор тех или иных аспектов (инвариантов) восприятия.
Читайте также: