Романсы на стихи анненского
Обновлено: 04.11.2024
Музыка к стихотворению "Среди миров"
Валентин Антонов
Одной звезды я повторяю имя…
В исполнении Зары Долухановой звучит романс Шапорина на слова Анненского «Среди миров».
Вокальный цикл «Элегии», куда вошёл и романс под названием «Среди миров», известный советский композитор Юрий Шапорин создавал в годы войны. Первой исполнительницей «Элегий» стала в 1945 году солистка Большого театра Татьяна Талахадзе. Вскоре после этого романс Шапорина «Среди миров» записал и Георгий Виноградов, один из самых популярных певцов того времени.
Стихотворной основой романса стали знаменитые восемь строк Иннокентия Анненского, написанные им в начале XX века и опубликованные в его посмертном сборнике «Кипарисовый ларец» под тем же самым названием — «Среди миров»:
Среди миров, в мерцании светил
Одной звезды я повторяю имя…
Не потому, чтоб я её любил,
А потому, что я томлюсь с другими.
И если мне сомненье тяжело,
Я у неё одной ищу ответа…
Не потому, чтоб от неё светло,
А потому, что с ней не надо света.
Иннокентий Фёдорович Анненский был удивительным поэтом. Подобно Тютчеву, он долгое время словно бы стеснялся своего поэтического дара, профессиональным поэтом себя не считал и писал стихи для себя, для друзей, для знакомых:
"Я твёрдо держался глубоко запавших мне в душу слов моего брата Николая Федоровича: "До тридцати лет не печататься", и довольствовался тем, что знакомые девицы переписывали мои стихи и даже (ну как тут было не сделаться феминистом!) учили эту чепуху наизусть…"
Первый и единственный прижизненный его сборник увидел свет, когда его автору было уже под пятьдесят. Но даже здесь он предпочёл укрыться под многозначительным псевдонимом «Ник. Т-о». Только в самый последний год своей жизни Анненский начал было предпринимать кое-какие шаги, чтобы получить по праву принадлежавшее ему место на тогдашнем поэтическом Олимпе, но — не успел. Сергей Маковский, главный редактор литературного журнала, с которым Анненский предполагал сотрудничать, потом уже, много лет спустя, написал о нём такие слова:
"Поэт глубоких внутренних разладов, мыслитель, осуждённый на глухоту современников, — он трагичен, как жертва исторической судьбы. Принадлежа к двум поколениям, к старшему — возрастом и бытовыми навыками, к младшему — духовной изощрённостью, Анненский как бы совмещал в себе итоги русской культуры, пропитавшейся в начале XX века тревогой противоречивых терзаний и неутолимой мечтательности."
Именно так: уже слегка чужой веку XIX-му, он так и не успел стать своим веку XX-му. Он не был модным, не был при жизни признанным — быть может, потому ещё, что был предельно искренен и всегда и во всём оставался верен самому себе. Он ничего не делал напоказ, он не «пиарил» себя в духе нового времени — и потому держался как бы особняком среди своих современников-поэтов. Одиночество — вот главная тема его поэзии.
В небе ли меркнет звезда,
Пытка ль земная всё длится;
Я не молюсь никогда,
Я не умею молиться.
Время погасит звезду,
Пытку ж и так одолеем…
Если я в церковь иду,
Там становлюсь с фарисеем.
С ним упадаю я нем,
С ним и воспряну, ликуя…
Только во мне-то зачем
Мытарь мятётся, тоскуя.
Это уже потом, после смерти, его стали называть «последним из царскосельских лебедей», блестящим представителем Серебряного века русской поэзии. Это уже потом обнаружилось вдруг, что Анненский намного опередил своих современников, оказав огромное влияние на творчество самых известных поэтов-новаторов начала века. Это уже потом Ахматова скажет о нём: «А тот, кого учителем считаю, // Как тень прошёл и тени не оставил…»
В октябре 1909 года, всего за полтора месяца до своей безвременной кончины, Анненский выступил с докладом на тему «Поэтические формы современной чувствительности», в котором он сказал, в частности, следующее:
" Стихотворения в прозе с их розами из табачной лавочки и воздухом, который напоминает парное молоко. Ах, господа! Я пережил всё это… я так глубоко пережил… Красота Тургенева не в том, где, может быть, видел он её сам. И как она нам теперь нужна, о, как нужна! Красота Тургенева в том, что он отрицание цинизма…
Стыдливость — вот новый ресурс поэзии, искусства вообще. Мне кажется, о нём пора вспомнить. Что необходимо, чтобы достигнуть её наибольшей меры? Находить новое, менять теперешнее, воскрешать старое.
Если не умеете писать так, чтобы было видно, что вы не всё сказали, то лучше не писать совсем. Оставляйте в мысли…"
Стихотворение Иннокентия Анненского «Среди миров», музыкальное по самой своей сути, словно бы создано для того, чтобы стать романсом. Композитор Юрий Шапорин был далеко не единственным и даже не первым, кто положил эти стихи Анненского на музыку. Гораздо раньше его это сделал Александр Вертинский: романс, названный им «Моя звезда», был широко известен — сначала в среде русской эмиграции, а потом и у нас в стране — и с неизменным успехом самим же Вертинским и исполнялся: см. ниже
Строку Анненского «…потому, что я томлюсь с другими» Александр Вертинский заменил на «…потому, что мне темно с другими», при этом оставив последнюю строку без изменения: «…потому, что с ней не надо света» — отчего романс его сразу стал звучать несколько парадоксально и загадочно: дескать, хотя мне с другими и темно, но мне это как раз нравится.
Кстати говоря, один из почитателей и коллег Вертинского, известный у нас в стране в 60-е годы эстрадный конферансье, куплетист и завсегдатай телепередачи «Голубой огонёк» Бен Бенцианов, однажды воспользовался популярностью романса «Моя звезда» для создания на его основе своих сатирических куплетов. Вот фрагмент из выступления Бенцианова, где он, между прочим, вспоминает и пародирует также и неповторимую манеру исполнения этого романса Александром Вертинским .
Конечно же, стихотворение Анненского «Среди миров» известно широкой публике, прежде всего, именно в качестве романса. Алла Баянова, Владимир Высоцкий, Валерий Ободзинский, Борис Гребенщиков, Олег Погудин, уже упомянутые Зара Долуханова, Георгий Виноградов, Александр Вертинский — каждый из этих исполнителей привносил в стихи Анненского новые краски, находил в этих стихах что-то своё, что-то сокровенное, глубоко личное.
Свой романс на стихотворение Анненского «Среди миров» исполняет Александр Суханов: см. ниже
Иннокентий Анненский жил в эпоху, когда ломались прежние каноны — в литературе, в живописи, в музыке, в политике, во всём — и делались попытки создать взамен них что-то новое. Он и сам принимал участие в этом процессе, но что-то во всём этом его настораживало, тревожило, что-то ему решительно не нравилось. В 1908 году он писал: «В наши дни […] поэзия под флагом индивидуальности […] часто таит лишь умственное убожество, вся в похотях и вся в прихотях людей, называемых поэтами». Человек умный, тонкий, с безупречным вкусом, он полагал, что так называемая идея свободного проявления личности, возведённая в ранг культа и не сдерживаемая более никакими нравственными ограничителями, таит в себе опасность выродиться в банальную «страстишку поражать и слепить несбыточностью, дерзостью, пороком и даже безобразием».
Цитата из доклада «Об эстетическом критерии», подготовленного Иннокентием Анненским:
"Дело не в морали, а в раздумье, скромности, сомнении и сопротивлении. Мы все хотим припечатать, озарить, напугать, встревожить, донять. Тайна нужна нам, это наша пища. Но наша тайна — нескромность, и она заставляет нас забывать о тихом раздумье, о вопросе, о благодарности и воспоминании.
Идеал… Интеллектуальные элементы поэзии — стремление к справедливости, уважение к страданию, гуманность, уважение к мёртвым. […]
Свобода есть понятие правовое, вне права свобода очень скользкое, а иногда и прямо смешное слово.
Не надо бояться банальности. Человечество, идеал — не лишние слова. Прежде чем браковать такие слова, лучше серьёзно вглядываться в их содержание. Слово Красота — пожалуй, хуже. […]
Мы опуб[ликовываем] всякий вздор, тосты. Мы забываем самокритику. Мы не скромны. Мы циничны."
… То заседание Санкт-Петербургского Литературного общества, на котором Иннокентий Анненский собирался прочитать подготовленный им доклад, было намечено на 11 декабря 1909 года. Анненский не дожил до этого дня: 30 ноября его сердце внезапно остановилось…
Валентин Антонов, август 2012 года
Самое известное и исполняемое произведение на стихи Анненского — романс "Моя звезда" Александра Николаевича Вертинского. Думаю, что замечательный артист сделал большой вклад в популяризацию имени Анненского. С другой стороны, и для артиста музыкальное исполнение стихотворения "Среди миров" становилось "гвоздём" его программ и концертов, начиная с 10-х годов прошлого века. Он изменил исходный текст, как нередко делал со стихами других поэтов, и следом за ним эти изменения повторяли все исполнители. Их число ещё раз подтверждает творческую удачу Вертинского, независимо от мелодических вариантов.
Большая часть музыкального материала нашла своё место в собрании благодаря энтузиазму Владимира Гавриленко (Барнаул). Другие случаи оговариваются.
Александр Николаевич Вертинский (1889—1957) — артист эстрады, автор и исполнитель песен, актёр, литератор. Как утверждают некоторые, основоположник жанра авторской песни. В любом случае, авторитет его, как яркого представителя русской культуры XX в., неоспорим.
Ещё один известный романс А. Н. Вертинского написан на стихи В. Кривича (В. И. Анненского) :
Валерий Борисович Агафонов (1941—1984) — певец и гитарист, исполнитель романсов, так и не увидевший при жизни ни одной своей пластинки. Профессиональный исполнитель песен, так и не получивший ни одного диплома. Он начал трудовую деятельность рабочим, и по сути оставался им до конца своих дней, самостоятельно и настойчиво приобретая знания и умения в искусстве. Он не был цыганом, но пел цыганские песни так естественно и органично, что его пригласили в цыганский ансамбль Ленконцерта под руководством Б. Владимирова. Он работал в Алтайской филармонии в Барнауле, где выступал с исполнением русских романсов, затем был актером Вильнюсского русского драматического театра, пел на эстраде в Ленконцерте. Его сердце было больным с детства, но нам осталась не болезнь, а песни сердца.
Владимир Семёнович Высоцкий (1934 — 1980) — русский поэт, музыкант, актёр театра и кино, выдающийся представитель авторской песни.
"Среди миров"
mp3 350 1:00 мин
Передал в собрание администратор сайта Г. А. Каменного Сергей Борисов.
Борис Борисович Гребенщиков (1953 г. р.) — поэт, музыкант, лидер рок-группы "Аквариум". Один из создателей и культовая фигура советской неофициальной культуры последней трети XX в. Поклонник творчества А. Н. Вертинского, исполнивший в своей интерпретации ряд его песен.
"Сре ди миров"
mp3 1.33 MB 1:27 мин 56 Kbit/s. LP "История Аквариума. Архив, том III" (1991) .
Геннадий Аркадьевич Каменный (1948 г. р.) — народный артист России, баянист и тенор. Родился, получил музыкальное образование и начал преподавательскую и исполнительскую деятельность на Брянщине (Брянское муз. училище — 1969 г.). В 1972-1977 гг. — обучение в Москве, во Всесоюзной творческой мастерской эстрадного искусства под упр. Л. С. Маслюкова, у выдающегося советского тенора Георгия Виноградова. В 1976 г. - победа на Всероссийском конкурсе советской песни в Сочи, в 1977 г. — на Всесоюзном телевизионном конкурсе "С песней по жизни" Артист становится солистом "Росконцерта" в 1990 г. заканчивает институт им. Гнесиных, факультет "Сольное пение". Г. Каменный активно концертирует, его голос слушали более чем в 50 странах мира, им записано 12 грампластинок и 2 лазерных диска. Он - Лауреат премий А.Фатьянова (1996) и А.Толстого (1997), Заслуженный (1991), а затем и Народный (2002) артист России, почётный гражданин Брянской области (1998), профессор Брянского университета (2004).
Иосиф Давидович Кобзон (1937 —2018) — советский эстрадный певец, народный артист СССР и других территорий , преподаватель, депутат, бизнесмен, кавалер орденов, лауреат премий. Источник и предмет мифотворчества, образец успешности и профессионализма в своём деле.
Валерий Владимирович Ободзинский (1942 — 1997) — советский эстрадный певец, пик популярности которого пришёлся на 60-70-е годы XX в. Мало кто мог хоть как-то конкурировать с Ободзинским в это время на эстраде, популярность его была феноменальной при почти полном неприятии чиновников культуры на всех уровнях. Далеко не всё было просто в его судьбе, но очень много людей помнят и любят уникального певца. Заслуженный артист Марийской ССР.
Николай Алексеевич Сличенко (1934 г. р.) — цыганский певец, актёр, режиссёр, преподаватель, руководитель театра "Ромэн". Народный артист СССР, лауреат премий, обладатель многочисленных званий и наград, но самое главное — всенародной любви граждан России и всех цыган.
Суханов Александр . См. о нём на странице .
"Моя звезда" . 2:00 мин. Альбом "Королева цыганской песни" (1997).
mp3 1.00 MB 1:58 мин.
Читайте также: