О чем пишет твардовский в своих стихах
Обновлено: 22.11.2024
В данный момент вы не можете посмотреть или раздать видеоурок ученикам
Чтобы получить доступ к этому и другим видеоурокам комплекта, вам нужно добавить его в личный кабинет, приобрев в каталоге.
Получите невероятные возможности
1. Откройте доступ ко всем видеоурокам комплекта.
2. Раздавайте видеоуроки в личные кабинеты ученикам.
3. Смотрите статистику просмотра видеоуроков учениками. Получить доступ
Конспект урока "Лирика А. Т. Твардовского"
· Поговорим об основных темах и циклах лирики Александра Твардовского.
· Узнаем, творчество каких авторов повлияло на лирику Твардовского.
· Поразмышляем над творческой манерой автора.
На нашем прошлом занятии мы говорили о жизненном и творческом пути Александра Трифоновича Твардовского. Коснулись мы и того, как Твардовский вырабатывал свой творческий стиль. Какие выводы можно сделать из того, что уже сказано нами про этого поэта?
Во-первых, становление Твардовского как автора происходило постепенно. Сначала он пытался найти себя в модной поэзии эпохи модерна. Затем обратился к поэзии сюжетной, но при этом стихи начали терять художественность.
О конце 1920-х годов поэт вспоминал:
«Около этого времени я совсем разучился писать стихи, как писал их прежде, пережил крайнее отвращение к «стихотворству» — составлению строк определённого размера с обязательным набором эпитетов, подыскиванием редких рифм и ассонансов, стремлением попасть в известный, принятый в тогдашнем поэтическом обиходе тон».
И только в 40-х гг. Твардовскому удалось нащупать свой неповторимый стиль, основанный на живой, разговорной речи.
Во-вторых, для стихов Твардовского свойственна крайняя автобиографичность. В основном он пишет о том, что видел своими глазами, в крайнем случае – о том, что ему рассказали очевидцы. В текстах Твардовского перед читателями встаёт образ его малой родины – Смоленщины. Очень часто поэт откликается на современные ему политические и социальные явления.
В-третьих, для Твардовского в стихах очень важна была сюжетность. Он стремился не только выразить свои чувства или мысли, но и рассказать определённую историю. Именно поэтому автор часто обращался к крупным жанрам. Поэмы «Страна Муравия», «Тёркин на том свете», «По праву памяти», «За далью – даль» вызвали живой отклик читателей и критики.
Да и сам Твардовский подмечал:
«Поэмы мои более известны читателю, чем лирика, — они чаще переиздавались, особенно «Василий Теркин», и куда больше привлекали внимание критики в статьях. По-видимому, это не случайно. Но для меня лирика отнюдь не представляется чем-то второочередным в моей работе, и она, мне кажется, органически, неотрывно связана с поэмами».
При исследовании лирики автора всегда любопытно взглянуть на её корни. Творчество каких классиков и современников оказывало влияние на поэта? Какие традиции повлияли на его лирику?
Из поэтов Твардовский предпочитал Пушкина, очень уважал Некрасова. Любил он и Есенина, и есенинские мотивы прослеживаются в его пейзажной лирике. Из современников на поэта влияние оказал Михаил Исаковский – это признавал сам Александр Трифонович.
Современному читателю в основном знакома та часть творчества Александра Твардовского, которая связана с Великой Отечественной войной. Это неудивительно: военные стихи можно с полным правом посчитать самыми сильными в наследии Твардовского как автора. И тема войны в его творчестве – центральная.
Этой теме посвящён сборник «Фронтовая хроника». И в более поздних сборниках: «Стихи из записной книжки», «Послевоенные стихи» патриотическая тема звучит выразительно и ярко.
Твардовский не только описывает подвиги и восхищается героизмом солдат. Его строки пропитаны осознанием того, насколько тяжко достигается победа в войне. В стихах Твардовского сквозит неизменное сочувствие, сострадание к павшим.
Ещё на финской войне поэт писал:
«Сжималось сердце при виде своих убитых. Причём особенно грустно и больно, когда лежит боец в одиночку под своей шинелькой, лежит под каким-то кустом, на снегу. Где-то идут ему письма по полевой почте, а он лежит. Далеко уже ушла его часть, а он лежит. Есть уже другие герои, другие погибшие, и они лежат, и он лежит, но о нем уже реже вспоминают».
Этот мотив появляется в стихотворении «Две строчки». В центре внимания автора – гибель юного бойца в Финляндии, в сороковом году. Небольшая потеря в масштабах армии становится для лирического героя трагедией.
Среди большой войны жестокой,
С чего — ума не приложу,
Мне жалко той судьбы далёкой,
Как будто мёртвый, одинокий,
Как будто это я лежу,
Примёрзший, маленький, убитый
На той войне незнаменитой,
Забытый, маленький, лежу.
Одно из самых известных стихотворений Твардовского о войне – «Я убит подо Ржевом…» Написано оно в 1945-1946 годах, сразу же после войны. Сначала стихотворение называлось «Завещание воина», но постепенно именно первая строка стала названием.
Осенью и зимой 1942–1943 гг. под Ржевом шли кровавые бои. Считается, что только убитыми Красная Армия потеряла около 400 000 бойцов. Очень многие из них остались в топких ржевских болотах. Александр Твардовский ездил под Ржев во время боевых действий. И потом вспоминал, что картины, которые он увидел там, «были за всю войну из самых удручающих и горьких до физической боли в сердце».
Повествование ведётся от первого лица – для Твардовского это типично. Но на этот раз повествователь – уже умерший боец. Его судьба страшна в своей обыденности: он погиб не в атаке, не совершая подвиг, а при налёте. И умер мгновенно, не успев ничего осознать и не оставив по себе никакой памяти. Однако голос безымянного бойца становится голосом всех подобных ему – обычных солдат, никому неизвестных и погибших на войне. Они никуда не ушли – утверждает автор. Похороненные в родной земле, иногда без могилы и опознавательных знаков – они всё равно рядом с нами.
Я — где корни слепые
Ищут корма во тьме;
Я — где с облачком пыли
Ходит рожь на холме;
Я — где крик петушиный
На заре по росе;
Я — где ваши машины
Воздух рвут на шоссе;
Где травинку к травинке
Речка травы прядёт, —
Там, куда на поминки
Даже мать не придёт.
Повествователь-боец и после смерти живёт мыслями, которые не оставляли его при жизни: мыслями о войне и защите Родины. Наш ли Ржев наконец? – вот что его волнует. Смог ли немец пройти за Дон? Или вырваться к Волге? Мысль о том, что его и товарищей смерть могла быть тщетной, для бойца невыносима.
В этом же стихотворении поднимается тема ответственности живых перед мёртвыми. С одной стороны, боец утверждает, что те, кто шли рядом с ними, поднимали упавшее знамя, не должны им ничего. С другой стороны – знание, что живые устоят, продолжат их дело – единственная радость, которая остаётся у мёртвых.
И у мёртвых, безгласных,
Есть отрада одна:
Мы за родину пали,
Но она — спасена.
Разница между живыми и мёртвыми в стихотворении стирается – ведь они у них единая цель, единое стремление. Стихотворение завершается завещанием бойца – тот передаёт в наследство выжившим свою несбывшуюся жизнь. И просит жить счастливо, достойно и честно в память тех, кто погиб.
Через три года после «Завещания бойца» Твардовский написал стихотворение «В тот день, когда окончилась война…» В нём тема о взаимодействии живых и павших продолжается, но теперь речь уже о другом – о безвозвратном прощании с теми, кто уже не вернётся.
В конце пути, в далёкой стороне,
Под гром пальбы прощались мы впервые
Со всеми, что погибли на войне,
Как с мёртвыми прощаются живые.
До мига Победы погибшие постоянно шли рука об руку с выжившими – потому что в любую секунду ты мог погибнуть. Залпы победы разлучили живых и мёртвых. Тема ответственности, страха перед судом мёртвых, продолжается и в этом произведении.
Память о Великой Отечественной войне, ощущение вины перед теми, кто не вернулся с фронта, не оставят поэта до конца жизни. В 1966 году он писал:
Я знаю никакой моей вины
В том, что другие не пришли с войны,
В том, что они — кто старше, кто моложе –
Остались там, и не о том же речь,
Что я их мог, но не сумел сберечь, –
Речь не о том, но всё же, всё же, всё же..
А вот любовная лирика в творчестве Твардовского практически отсутствует. Евгений Евтушенко даже звал его поэтом, «не написавшим о любви ни строчки». Действительно, Твардовский считал интимную лирику слишком личной. Своей жене, Марии, с которой они прожили вместе больше сорока лет, он писал пронзительные и нежные письма – однако не посвящал стихов.
Женский образ в стихах Твардовского всегда близок к образу Родины. Он извечен и обобщён, как образ «русской красавицы» в стихах Некрасова. Красота женщины неотделима от земли, связана с её жизнью и песнями:
Не стареет твоя красота,
Слышно ль, женщины в поле поют
Голос памятный все узнают
Без него будто песня не та.
Иной – жизненный и горький образ – возникает в цикле «Памяти матери». Образ матери в памяти Твардовского не идеализируется. В центре образа – Мария Митрофановна Твардовская, с которой Александр оказался разлучён на долгие годы после раскулачивания семьи. Поэт вспоминает о песнях матери, о её мечтах и опасениях. Красной нитью через сборник проходит печаль от утраты родного человека:
Прощаемся мы с матерями
Задолго до крайнего срока —
Ещё в нашей юности ранней,
Ещё у родного порога…
Твардовский обращался и к пейзажной лирике. В тонких, живописных описаниях природы отчётливо слышатся есенинские мотивы:
Липа в ночной полумгле
Светит густой позолотой,
Дышит — как будто в дупле
Скрыты горячие соты.
Лирические картины – описания природы и эмоций, которые она вызывает – чередуются с картинами народного быта. Это особенно характерно для ранних стихов Твардовского – из сборников «Дорога» и «Загорье». Стихи 1937–1938 гг. – это так называемая «Сельская хроника». К «Сельской хронике» относятся такие стихи, как «Сенокос», «Урожай», «Весенние строчки». Они наполнены описанием крестьянского быта, приметами, пословицами, народным говором. Стихи очень часто имеют сюжет, в них есть повествовательность, разговорная интонация:
Поля бегут широким кругом,
Поют протяжно провода,
А ветер преет в стекло с натугой,
Густой и сильный, как вода.
В стихах этой тематики очень выразительно проступают традиции народного творчества. Можно увидеть в этих текстах и влияние стихов Некрасова.
Стихи Твардовского о природе и родной стране очень часто оптимистичны. Поэт искренне славит патриотизм, народный подвиг и труд на благо родной страны. Жизнелюбие и вера в будущее сквозят в стихах Твардовского, особенно ранней поры.
В 1960-е гг. стихи становятся более пессимистичными. Поэт оглядывается назад, переосмысливая свой жизненный и творческий путь. Это – время, когда Твардовский всё чаще начинает обращаться к философской лирике. Поэт поднимает в своём творчестве вечные темы – жизнь и смерть, молодость и старость. Он размышляет о месте человека в этом мире, раздумывает об исторических процессах и литературном творчестве:
А я лишь смертный. За своё в ответе,
Я об одном при жизни хлопочу:
О том, что знаю лучше всех на свете,
Сказать хочу. И так, как я хочу.
Свой жизненный и творческий девиз Александр Твардовский выразил в строках своих стихов:
Читайте также: