Девиз кобра кай на английском

Обновлено: 02.05.2024

Но многие, если не все эти перезагрузки, будут плохими. Это потому, что голливудские руководители редко понимают, почему истории работают.

Сегодня мы откроем хитрые секреты написания сценариев, которые должны помочь вам в ваших текстах.

Персонаж на дне интереснее, чем персонаж на подъёме – авторы "Кобры Кай" понимали, что если бы основная сюжетная линия проходила глазами Даниэля ЛаРуссо, это было бы скучно. Большинство сценаристов сочинили бы шоу, в котором Даниэль готовит свою дочь к тому, чтобы она стала следующим ребёнком-каратистом. Это было бы ужасно. Вместо этого создатели увидели, что жизнь Джонни достигла дна, а это означало, что у него есть потенциал для подъёма. Это решение стало самым большим фактором в том, чтобы сделать шоу хитом.

Зрители будут болеть за любого персонажа на самом дне, если он попытается подняться – нет более привлекательной ситуации, чем персонаж, который находится на дне, но не сдаётся. Почему? Потому что большинство людей не там, где они хотят быть в жизни. Они хотят большего. Поэтому, когда они видят, что кто-то в ситуации хуже, чем у них меняет свою жизнь одной лишь силой воли, они черпают надежду, что смогут достичь того же самого. Вот почему за Джонни, который в основном мудак, так легко болеть. Он на дне, но не сдаётся. Он полон решимости перестроить свою жизнь.

Никогда противоречьте вашим персонажам. Они будут выглядеть фальшиво. – В наши дни телевизионные персонажи говорят так, как будто их проверила юридическая команда студии, чтобы убедиться, что никто на планете не обидится на то, что они говорят. Это стало скучной частью телевидения, потому что это не настоящая жизнь. В реальной жизни люди говорят плохие вещи. Поэтому, когда Джонни называет толстых детей толстыми. Когда он смеётся над ребёнком с заячьей губой. Когда он говорит детям, что они неудачники, которые никогда не найдут пару, мы чувствуем, что наконец-то снова видим реальную жизнь. Вы должны оставаться верными своим персонажам. В ту секунду, когда вы предадите это, всё станет фальшивым.

Используйте деньги, чтобы оказывать давление на вашего главного героя – Одним из самых старых клише в повествовании является нехватка денег. Но это работает, потому что каждый может отождествить себя с неоплаченными счетами; с тем, чтобы найти деньги и добраться до этого в следующем месяце. Если вашему герою нужны деньги, чтобы выжить, это создаёт неразрешенный конфликт внутри, который заставляет их быть активными. Постоянное напряжение для Джонни - это все просроченные счета за аренду его помещения и деловые расходы. Мы знаем, что если он в ближайшее время не найдёт новых учеников, то у него всё перевернётся с ног на голову. И это работает как заклинание! Мы никогда не говорим: “О, это так банально, что у него не хватает денег.” Мы покупаемся, потому что можем понять его. Это прекрасно подводит нас к следующему уроку…

Существует два типа клише: правдивые и нечестные – При попытке ориентироваться в клише помните, что клише работают до тех пор, пока они правдивы. Если вы исследуете их честно - они будут работать. Если вы шлепнете их туда, не изучив, они станут нечестными. Например, отец, который ушёл из семьи - это клише, которое существует с тех пор, как появилось телевидение. Но если в каждом эпизоде вы пытаетесь исследовать, как отношения отца и сына стали такими и как это повлияло на обе стороны, и если копаться в причинах того, как эти персонажи дошли до этого момента, это сработает. Это не работает только тогда, когда вы бросаете его туда без какого-либо исследования.

"Кобра Кай" удваивает количество противоположных ролей - Помимо того, что на этот раз Джонни стал нашим "героем", а Даниэль – нашим "злодеем", сценаристы сделали действительно классный выбор и удвоили количество противоположных ролей. Они взяли хорошего парня - подростка Мигеля Диаса и поставили его в пару с опасным Джонни. И они взяли подростка - плохого парня, Робби, и объединили его с ангельским Даниэлем. Это привело к более конфликтным отношениям между сэнсэем и учеником и более тонкому исследованию тропа "ученика и учителя". "Кобра Кай" был бы очень скучным, если бы Мигель был учеником Даниэля.

Конфликт - это ключ к правильному построению отношений между наставником и учеником – отношения между наставником и учеником повсюду в кино. Чтобы сделать их правильными, нужно понять природу конфликта в отношениях. В оригинальном фильме "Парень-каратист" конфликт заключался в том, что Даниэль хотел научиться всему сразу. В то время как мистер Миаги был сторонником терпения, о вёл к тому, чтобы навыки сами приходят к вам. Здесь, в "Кобра Кай", Мигель привык к миру, где учителя безопасны и вежливы, в то время как учения Джонни агрессивны и опасны. Например, в одном из ранних эпизодов, чтобы научить Мигеля бить ногами, Джонни берёт его в местный бассейн, связывает ему руки и сбрасывает на глубину. Чтобы выжить, ему нужно будет работать ногами.

Высмеивайте слона в комнаты – одна из самых больших ошибок шоу заключается в том, что основной конфликт между Джонни и Даниэлем неправдоподобен. Они действительно всё ещё бодаются из-за турнира по каратэ, который состоялся 30 лет назад?? Когда у вас в комнате такой слон, лучше всего высмеять его. Один из самых смешных моментов в шоу - это когда Джонни приходит в дом Даниэля, и они начинают кричать, прежде чем принять позу карате. Жена Даниэля выходит до того, как раздаются удары. - Что ты делаешь?” - спрашивает она. - Дай мне секунду, дорогая. Я должен разобраться с этим”. "Ты и твой соперник по карате в детстве? Не хочу, чтобы кровь попала на патио." Юмористический кивок в сторону абсурдности ситуации может сместить фокус с шатких сюжетных точек.

Практически каждый персонаж меняется в течение сезона – зрители любят арки персонажей, особенно если они подлинные. Мы видим, как Мигель превращается из хорошего парня в безрассудного мудака под опекой Джонни. Мы видим, что Джонни подвергает сомнению его подход после того, как его ученик становится монстром. Мы видим, как Робби превращается из коварного интригана, который использует Даниэля, чтобы отомстить своему отцу, в "приёмного" сына, стремящегося узнать от Даниэля всё, что он может. Персонажи, которые остаются прежними, обычно скучны. Вам нужно, чтобы персонажи шли в какое-то место, отличное от того, где они начинали.

У каждого персонажа есть своя точка зрения – распространенная ошибка, которую совершают авторы - это видеть всех своих персонажей с одной точки зрения, обычно с точки зрения героя. Но если вы хотите найти глубину каждого персонажа, вы должны увидеть их с их собственной точки зрения.

Один из лучших эпизодов в Cobra Kai происходит во время эпизода 8, когда Джонни объясняет Мигелю, почему он и Даниэль не любят друг друга. Мы возвращаемся к сценам из оригинального фильма, пока Джонни рассказывает ему, что произошло. Но на этот раз мы видим эти моменты с точки зрения Джонни, а не Даниэля.

В этой версии Даниэль не спасает Эли от злого Джонни. Он использует в своих интересах ссору Джонни и Эли, флиртуя с ней. Когда Джонни идёт поговорить с ней об этом, Даниэль “продолжает вмешиваться”, поэтому, естественно, Джонни отталкивает его. Дело не в нём. Следующее, что он помнит, - Даниэль бьёт его кулаком. Поэтому, конечно, Джонни должен дать отпор.

Несмотря на то, что воспоминания Джонни немного искажены, ясно, что ОН ВИДЕЛ ЭТО ИМЕННО ТАК. И вот что вы должны помнить о персонажах, так это то, что у всех у них есть свой взгляд на прошлое, который часто противоречит тому, как его помнят другие. Если вы сможете подключиться к этому с каждым из ваших персонажей, вы обнаружите, что они выглядят гораздо более уникальными.

by Carson Reeves

Автор перевода: Сергей Литвинов.

Ставьте лайки и пишите комментарии

Вступайте в наше сообщество в VK и telegram

Мы теперь в instagram и на facebook

Мы разрешаем публикацию наших переводов и материалов только с указанием ссылок на нас.

Мы также читаем сценарии, консультируем по вашим идеям, проводим скрипт-докторинг и редакторское сопровождение. Подробности на нашем сайте .