Какие приметы ранней весны отражены в пейзаже
Обновлено: 16.05.2024
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Похожая примета
Что вы видите на переднем плане картины?
Какое сочетание красок использует автор?
Какие детали организуют композицию картины?
С какой целью в пейзаж включена жанровая сценка?
Дополнен 10 лет назад
Так чтобы ответ был полным и красивым!
Голосование за лучший ответ
зима
лошадей
сине-голубые
дорога и село
освежает (
1) Тающий снег, уже готовые к озеленению деревья
2) на переднем плане картины мы видим двух конных ездоков, неторопливо двигающихся от поселения вдаль.
3) автор использует в основном холодные цвета-оттенки голубого и белого, также в обилии присутствует коричневый цвет, придавая картине разнообразие
4) Поселение на заднем плане, ездоки
5) сценка включена для придания картине определенного смысла, мотива, отображения жизни в даном поселении
1. Небо прозрачное, солнце яркое, тени четкие, снег рахлый и уже сероватый
2 Всадники. Лошади. узкая тропинка
Не предметы, а приметы ранней весны.
К предыдущему ответу можно добавить высокое чистое небо, солнечный день с резкими тенями, глубокие следы в снегу.. . А полным и красивым свое сочинение постарайся сделать сама.
«Распутица» Алексей Саврасов
Алексей Саврасов написал картину «Распутица» в 1894 году. Художник очень любил весну и ничто на полотне не выдаёт мрачных мыслей его автора.
Пейзаж создан в селе Покровское, где Саврасов изучал и внимательно рассматривал все изменения природы. То время было самым тёмным в жизни художника. Он потерял работу в училище и скитался по ночлежным домам. Мастер часто рисовал на заказ, а потом продавал картины за бесценок. Полученные копейки он пропивал и жил в нищете.
Описание
Расцветка картины почти солнечная, что не характерно для Саврасова. Снег постепенно тает, и природа пробуждается ото сна. Берёзки изображены очень тонко и кажутся сотканными из воздуха, как и далёкая церковь на заднем плане.
На переднем плане находится сама распутица – труднопроходимая дорога, с проталинами, подтаявшим снегом и лужами талой воды. На дороге видны недавно прилетевшие птицы.
В природе ощущается присутствие человека. В глубокой колее дороги будто недавно увязла телега. Недалеко видны деревенские дома.
Природа детально прорисована и передаёт образ сельской весны с хрустящим ледком и липким подтаявшим снегом. Этот лирический пейзаж настолько реалистичный, что кажется фотографией. Зритель может почувствовать пробуждение природы и наступающую весну.
Пейзаж мечтательный с намёком на мягкий солнечный свет откуда-то из-за облаков. Так и хочется перенестись на картину, ощутить волшебный запах немного оттаявшей земли и дуновение ветра, который всколыхнул ветки. Каждому из нас знакомо это ощущение, не правда ли?
«Мартовское солнце» Константин Юон
Картина написана художником Константином Фёдоровичем Юоном в 1915 году в подмосковном Лигачеве.
Юон превосходно оформлял театральные декорации и был мастером городских пейзажей. Но несмотря на это, художника вдохновляли природа, народные костюмы и старинные церкви.
«Мне хотелось писать картины, как пишутся песни о жизни, об истории русского народа, о природе, о древних русских городах…», – так говорил мастер о любви к пейзажам. Он работал чистыми и яркими красками, передавал простор и свет пейзажа.
Описание
Полотно необыкновенно точно передаёт игру света на талом снегу, которая сочетается с нежно-голубым небосводом. Снег уже грязновато-серый, подтаявший и тяжёлый. Он не такой пушисто-белый, как в начале зимы.
На переднем плане – два мальчика верхом на лошадях. Позади них идёт жеребёнок, которого подгоняет чёрная собака. Вековые деревья стоят голые. На заднем плане изображены деревенские дома. Улица пустынна, вероятно, ещё утро, и детям не терпелось насладиться первыми яркими лучами солнца.
Сюжет картины очень оптимистичный. Художнику удалось передать пробуждение природы, ощущение того, что зима проходит и совсем скоро будет тепло. Деревья ещё голые, но солнце уже тёплое и небо почти летнее. Динамизм движения персонажей картины делает её удивительно живой. Солнечный свет предвещает скорый приход весны.
Похожая примета
2 Сюжет картины "Мартовское солнце"
а) Приметы ранней весны, отражённые в пейзаже.
б) Передний план картины.
в) Сочетание красок, используемое автором.
г) Детали, организующие композицию картины.
д) Цель внесения в пейзаж жанровой сцены.
3.Настроение вызывающие картиной.
не меньше 150 слов
Голосование за лучший ответ
Репродукция картины К. Ф. Юона « Мартовское солнце» .
- Константин Фёдорович Юон – замечательный живописец, художник – пейзажист. Его картины жизнерадостны и праздничны. Он часто писал солнечные пейзажи. В картине «Мартовское солнце» художник с большим мастерством передаёт радостное настроение солнечного дня первого весеннего месяца.
- Что изобразил художник на картине? (Изображена деревенская улица, дома, уходящие в даль, огромные высокие деревья, отяжелевшие под солнечными лучами сугробы снега и глубокое сине – голубое весеннее небо с редкими, быстро мчащимися облаками. Пейзаж тесно связан с жизнью человека, его трудом. На переднем плане художник изобразил двух деревенских ребятишек на лошадях. Они приносят в картину жизнь и движение.
В центре картины стройные белоствольные берёзы. От деревьев падают длинные синеватые тени.
Крыши домов покрыты снегом, но он должен вот-вот сойти, соскользнуть вниз. Небо на картине большое – большое, без конца и без края.
На картине нет солнца, но виден розоватый, золотистый свет на деревьях и на снегу. Тёплым светом мартовского солнца пронизано всё вокруг. )
- Какое сочетание цветов использовал художник, чтобы передать светлое, радостное настроение, которое возникло у него, когда он увидел этот мартовский день? (Сочетание розовато- голубого, сиреневого, золотого, жёлто-голубого, бело-розового. Такой колорит – сочетание различных цветов – помог художнику передать настроение весеннего дня. )
- Ваши впечатления от картины? (Казалось бы, ничего красивого нет. А между тем, как всё прекрасно и даже празднично, когда светит мартовское солнце. Художник заставил нас увидеть красоту природы в обыкновенный будничный день. ) И ещё одно сочинение: Особенности пейзажного творчества Юона полно выразились в картине "Мартовское солнце".
Картина запечатлевает тот радостный момент, когда наступает первая весна, названная М. М. Пришвиным "весною цвета". Еще хрустит снег под копытами весело трусящих по деревенской улице лошадок, еще глубоки отражающие яркую синеву неба сугробы, но в прозрачном воздухе уже ощущается легкое дуновение весеннего тепла. Лучи утреннего солнца озаряют верхушки раскидистых тополей, высокие стройные березы и домики на косогоре, повсюду зажигая яркие, золотистые и красноватые праздничные сочетания красок.
На этих-то красках и строится развитие основной, бодрой и празднично-торжественной темы предвесеннего пейзажа.
Мастерски вписанная в пейзаж мирная жанровая сценка составляет неотъемлемую часть картины. Без лошадок, деревенских ребятишек и азартно лающей дворовой собачки невозможно представить и самый пейзаж, потому что художник глубоко любит эту обжитую и уютную природу Подмосковья.
В своей картине художник дал новую трактовку традиционной русской пейзажной темы. Красочная декоративность не исключает пространственной глубины, жизненности и типичности. Обычная для Юона ритмическая построенность композиции отличается здесь особым совершенством. Юон сознательно выделяет стволы высоких тополей, их величаво раскинутые на голубом фоне неба ветви и другие детали, подчеркивающие стройную архитектонику пейзажа. Все это вместе с традиционными фигурками людей и бытом определяет облик пейзажей Юона, занимавших особое место в реалистическом искусстве XX века.
Много сил отдавал он воспитанию молодых художников, много сделал для развития народного и самодеятельного искусства
Михаил КоджаевУченик (96) 3 года назад
не не ЛУЧШИЙ ОТВЕТ
БЕСПАРДОННЫЙ 6 лет назад
Высший разум (992406)
Репродукция картины К. Ф. Юона « Мартовское солнце» .
- Константин Фёдорович Юон – замечательный живописец, художник – пейзажист. Его картины жизнерадостны и праздничны. Он часто писал солнечные пейзажи. В картине «Мартовское солнце» художник с большим мастерством передаёт радостное настроение солнечного дня первого весеннего месяца.
- Что изобразил художник на картине? (Изображена деревенская улица, дома, уходящие в даль, огромные высокие деревья, отяжелевшие под солнечными лучами сугробы снега и глубокое сине – голубое весеннее небо с редкими, быстро мчащимися облаками. Пейзаж тесно связан с жизнью человека, его трудом. На переднем плане художник изобразил двух деревенских ребятишек на лошадях. Они приносят в картину жиз
Похожая примета
Весну славили в своём творчестве поэты и живописцы, потому что находили в ней необыкновенную красоту.
Весна – это всегда нежность и очарование проснувшейся после долгой зимы природы. Это удивительное время года, ведь оно рождает в душе такие чувства, как оптимизм, жизнерадостность, надежду, мечтательность, сентиментальность.
У весны есть душа, динамизм, обновление, движение, стремление к новому. Привлекательна и противоречивая весенняя погода, когда уже греет солнце, небо окрашено в яркий летний цвет, но ещё лежит снег, холодные тени прячутся под деревьями.
Именно эта многогранность, простор и динамика природы привлекательна для русских авторов. Такие мастера, как Алексей Саврасов, Исаак Левитан и Константин Юон смогли невероятно ярко передать противоречивое весеннее настроение.
«Март» Исаак Левитан
Картина «Март» была написана Исааком Левитаном в усадьбе Горки, которая принадлежала тайному советнику Ивану Николаевичу Турчанинову. Там много времени проводила его жена Анна Николаевна с тремя дочерями Варварой, Софьей и Анной.
Полотно «Март» было написано в марте 1895 года с натуры, без этюдов. В работе Левитану помогала младшая дочь Турчаниновых Аня. Она носила ящик с красками и наблюдала за работой мастера.
Пейзаж выкуплен Павлом Третьяковым для личной коллекции.
Описание
В правой части картины видна жёлтая стена главного дома. День стоит солнечный, и снег начинает таять. К крыльцу подходит просёлочная дорога. На ней смирно стоит лошадка с дровнями и греется на солнышке.
Жизнерадостный мотив картины показывает борьбу уходящей зимы и наступающей весны, солнечного света и холодного снега. Это подчеркивается цветовым контрастом между тёмными соснами и светлыми, стремящимися вверх осинами. Они тянутся к солнцу. Это стремление вверх подчёркивается расположенным очень высоко скворечником. Даже создаётся впечатление, что он закреплён на очень тонкой ветке.
Это душевное произведение демонстрирует радостное настроение и предвкушение тепла. Всё вокруг радуется солнцу: лошадка, вытянутые вверх осины, в ветвях которых наверняка весело щебечут птицы. Настроение передают яркие краски, и само полотно будто светится этим весенним солнечным светом.
«Грачи прилетели» Алексей Саврасов
Первые этюды этой картины Саврасов писал в селе Молвитино (ныне село Сусанино в Костромской области). Храм, изображённый на картине, – это Воскресенская церковь, которая сохранилась до настоящего времени в селе Сусанино.
Императрице Марии Александровне так понравился пейзаж «Грачи прилетели», что она пожелала иметь его в своей коллекции. В январе 1872 года появилось первое авторское повторение картины. В 1873 году оно участвовало во Всемирной выставке в Вене в 1973 году. В настоящее время судьба этого полотна неизвестна.
Описание
На первый взгляд, пейзаж самый обыкновенный, но как раз поэтому он один самых узнаваемых.
Весна только начинается, снег постепенно тает и ещё не полностью сошёл. На переднем плане стоят корявые берёзы. Вокруг лежит сырой и грязный снег с листьями и обломанными веточками, разлились непроходимые лужи. Это самые неприглядный период весны, но для каждого русского человека этот пейзаж кажется знакомым и родным.
Кривые, голые и безликие стволы берёз, церковь и дома – всё это кажется безжизненным. Но на самом деле жизнь кипит вокруг: прилетели грачи, они вьют гнёзда и готовятся к продолжению рода.
«В картине «Грачи прилетели» есть душа», – так говорил художник Иван Крамской, глядя на полотно. Сюжет картины простой и понятный для каждого. Именно потому, что Алексею Саврасову удалось «одушевить» кусочек малой родины, оно стало культовым и прославилось на весь мир.
«Ранняя весна» Исаак Левитан
Картину «Ранняя весна» Исаак Левитан написал 1898 году. К этому времени у него уже были серьёзные проблемы с сердцем, давал о себе знать врождённый порок. В тот год художник был в Ялте на лечении и очень скучал по родным местам.
Описание
Пейзаж имеет тоскливый и грустный вид, краски его мрачные. Если присмотреться, то можно понять, что на самом деле сюжет мечтательный и задумчивый. Природа только просыпается после зимней спячки.
На переднем плане видны участки белого подтаявшего снега. Река вот-вот разольётся, вода в ней тёмная и будто тягучая. Небо низкое и тяжёлое. Сухая прошлогодняя трава и голые деревья ещё мрачные и безликие. О скором наступлении весны намекают только вечнозелёные деревья на заднем плане.
Композиция построена на основе чётких прямых линий берегов, леса и горизонта. На картине показан бескрайний простор, милый сердцу русского человека.
В этих картинах о ранней весне зритель может уловить нечто очень близкое и родное, ощутить запах наступающей весны. Полотна буквально наполнены чувствами, которые бурлят через край, подобно весенним ручьям, или, наоборот, лиричны и мечтательны, как полноводные весенние реки.
Возможность уловить прохладный ветер тающих снегов, почувствовать запах мокрой древесины и тепло весеннего солнца, услышать звук тающих сосулек с крыш – вот что притягивает нас к полотнам с пейзажами ранней весны. Каждому русскому человеку знакомы и милы эти пейзажи, ведь они напоминают ему о Родине, в какой точке Земли он не находился бы.
Загрузка .
Что подарить подруге?
Подарочный сертификат! Его можно подарить любимому человеку или использовать самому.
А еще мы каждый месяц разыгрываем сертификат на 3000 руб. среди новых подписчиков на Email. Подпишись!
Выбрать сертификат в магазине
Читайте также: