Нет друзей на закате откуда эта фраза
Обновлено: 04.11.2024
«Мы живем в сумеречном мире, и нет друзей на закате»
Новый боевик Кристофера Нолана «Довод» заставляет поверить даже самого отчаянного гуманитария в поэзию физики. Легко оперируя простыми физическими законами, Нолан выхватывает зрителя из зала и приоткрывает двери в свой «сумеречный мир».
«Довод», как и предыдущие работы Нолана («Интерстеллар», «Начало») – это интеллектуальное кино, которое побуждает зрителя обратиться к помощи поисковика.
Что нужно знать, чтобы понять кинорежиссера:
Центральное физическое понятие в фильме, вокруг которого и строится теория Кристофера Нолана о параллельных мирах, реверсивности времени и закручивании событий в петли. Итак, энтропия – это мера бесполезности энергии, то есть проще говоря, мера неопределенности и непредсказуемости явлений. Энтропию часто называют стрелой времени, указывая на то, что Вселенная стремится к саморазрушению. Если попробовать изобразить энтропию, то это будет рисунок, постепенно рассеивающийся в пустом пространстве. Как же связано это понятие с сюжетом фильма?
Спойлер:
По сюжету «Довода», мир героев и все параллельные ему миры могут исчезнуть из-за состоявшего из девяти элементов алгоритма, который запустит инверсию энтропии, то сеть превратит все в ничто.
Согласно теории Нолана о параллельных мирах, которую он предлагает зрителям в фильме, все, что происходит в будущем, это причина, а что происходит в настоящем – следствие. Получается, что настоящее – отражение будущего. А почему не наоборот? Все просто: настоящее, которое мы видим на экранах, это один из вариантов миров, порожденных от будущего путем появления временных петель. Любое изменение в настоящем меняет мир, добавляя новую петлю в спираль времени.
Все законы «настоящего» действуют для инвертированных из будущего героев с точностью наоборот. Движение назад – это движение вперед, огонь – это лед: «Ловишь пулю, а не стреляешь».
- Парадокс убитого дедушки
Парадокс состоит в том, что ты можешь вернуться в прошлое и убить своего дедушку, при этом ты продолжишь существовать и никуда не исчезнешь (прим. ред. – парадокс был впервые описан писателем-фантастом Рене Баржавелем в книге 1943 года «Неосторожный путешественник»). Почему так? Одно из объяснений: убийца создает альтернативную петлю времени, которая, в свою очередь, независима от варианта мира, где дедушка остается жив.
Разве можно отнести фильм Нолана к фантастике, если все объясняется физическими законами? Однако жанр «довода» – фантастика, потому что, во-первых, предложенные концепции – это предположения, которые человечество еще не подтвердило, во-вторых, Нолан сам вплетает в сюжет фильма магию, магию древних миров – палиндром.
Название фильма на английском – Tenet (догмат, принцип веры с англ.) – палиндром, то есть он читается одинаково слева-направо и справа-налево. Кроме того, в фильме фигурируют такие имена, как Сатор (главный антагонист и «злодей»), Арепо (призрачный любовник Кэт), Опера (название оперы на Украине, где происходят действия в начале фильма) и Ратос (название склада картин в аэропорту Осло). Вместе эти пять латинских слов (Сатор Арепо Тенет Опера Ратос) составляют древний мистический палиндром, который раньше использовали для защиты дома.
Если дословно переводить это словосочетание, то получится: «Великий сеятель помогает работе; вся работа великого сеятеля в его руках». Почему Нолан прячет этот палиндром в фильме? Во-первых, можно предположить, что для него важно предназначение палиндрома – защита дома или защита мира, который герои отчаянно пытаются спасти. Во-вторых, перевод словосочетания намекает на роль человека, как части, неподвластной Вселенной, и при этом творце этого мира. С философской точки зрения, человек зависим от Вселенной, но при этом он способен предотвратить то, что могло бы произойти – «работа в руках великого сеятеля» или протагониста.
Кажется, что все физические и философские концепты, которые используются в фильме Нолана, должны сделать кинокартину занудной, скучной и неинтересной, но это не так. «Довод» – это поэзия физики, это картина, нарисованная формулами.
Фильм начинается фразой американского поэта и публициста Уолта Уитмана: «Мы живем в сумеречном мире, и нет друзей на закате». Цитата задает особое напряженное, сложное и «сумеречное» настроение у зрителя. Ощущение нарастающей угрозы, страх перед непредсказуемостью и незнанием подкрепляется музыкой шведского композитора Людвига Йоранссона .
Кадры фильма потрясают гениальностью визуализации: дело не только в цвете и композиции, но и в движениях актеров, которые зритель может ощущать (мурашки по коже). Причем, такое воздействие на смотрящего было достигнуто с минимальным использованием компьютерной графики – перед зрителем разыгрывается настоящий спектакль, в котором четко обозначены роли протагониста и антагониста.
Акцентируя внимание на проблемах настоящего и «привязывая» сюжет кинокартины к реальности, Нолан увеличивает степень вовлеченности зрителя, который боится, улыбается и смеется вместе с режиссером. А смеяться, поверьте, есть над чем.
Юмор Нолана строится на сарказме («ложь – стандартная рабочая операция» ЦРУ), на безобидных культурных стереотипах («контрольный пакет снобизма» у англичан, «спасите мир и мы разберемся со счетами») и на заигрываниях со зрителем. В одной из сцен куратор главного героя Нил собирается объяснить происходящее одному из героев, произносит «..начнем с простой физики» и на этом фраза обрывается, – Нолан дает понять, что объяснять на пальцах свой фильм не собирается. Понимание – личное дело зрителя, внимание которого, прежде всего, должно быть обращено на диалоги персонажей.
Реплики героев «Довода» всегда лаконичны и наполнены смыслом, нет пустых диалогов ни о чем, нет не вписанных в контекст шуток, нет наивного объяснения происходящего. Фразы фильма будто взяты из антиутопий Замятина, Оруэлла и Брэдбери: «Незнание – наша защита», «Довод будет основан в будущем», «Спасаем мир от того, что могло бы произойти», «Даже мертвецам нужны помощники» и т.д. С помощью реплик главного героя, в уста которого Нолан вкладывает свои идеи, режиссер раскрывает образ протагониста.
Протагонист, имени которого мы так и не узнаем, милосерден, он в высшей степени гуманист, который не готов жертвовать жизнью людей ради «высшей цели». Протагонист не убивает из ненависти, его личное отношение не мотивирует его на насилие, поэтому боевик Нолана не про убийство, а про умение избежать необратимое.
Сюжетные линии, связанные с жизнью героев, практически не раскрыты, весь акцент фильма смещен на идею, на теорию кинорежиссера. Герой – не цель фильма, он – важная ее часть, воплощение «сеятеля».
Кристофер Нолан потратил 20 лет на работу над идеей и почти 7 лет на написание сценария, он хранил до последнего в строжайшей секретности сюжет фильма, режиссер вложил все накопленные знания и создал свой догмат (Tenet) о параллельных мирах и роли человека в судьбе Вселенной.
Tекст: Мария Петряева, 3 МИЭП-МЖ
Пресс-служба Студенческого союза
Посмотрите также:
С 23 по 25 апреля 100 представителей студенческих организаций МГИМО на пр. Вернадского, в Одинцово и Ташкенте примут участие в одном из самых ярких мероприятий…
В октябре 2019 года в Музее русского импрессионизма открылась выставка «Импрессионизм и испанское искусство». Это уникальный выставочный ансамбль, на котором впервые в подобном объеме представили…
Читайте также: